古建部藏玻璃画都是绘制在透明玻璃上，采用了两种背景绘制方法，大部分的玻璃画在主图案之外不敷色，保留玻璃的透光效果，既有图画又可以透光。只有描绘西洋风俗的玻璃画，才会在画面之外的天空也彩绘颜色，按照西方玻璃画油画的方法绘制〔图十三〕。
〔图十三〕玻璃画的透光性
除题材外，古建部藏玻璃画的绘画风格也存在一定的差异：
“耕织图”，以康熙皇帝下旨焦秉贞绘制的《耕织图》为蓝本绘制，并参用了西洋的透视法，笔触细腻，色彩明亮。
“山水楼阁图”，风格稍有差异，可分为三类。一类是青绿山水，皆为纵向；一类是青绿山水，金线勾勒，色彩棕红，皆为横向；一类则是淡雅的山水画，一幅横向，一幅纵向。山水楼阁画法细腻，建筑复杂，楼阁富丽，图案均符合宫廷绘画审美。尽管使用了文人画中常见的“寒江独钓”题材，但却与文人画苍凉江水一叶扁舟，隐士独钓，江岸上建筑皆为茅舍草屋的表现手法不同，玻璃画中的山水楼阁均为金线勾勒，符合皇家富贵的审美情趣〔图十四〕。
〔图十四〕山水图玻璃画
“花鸟图”，花鸟工笔细致，花瓣叶子灵动、翻卷。鱼草多为群鱼朝贺，是皇家喜爱的题材。
总之，这些玻璃画的题材和风格，都具有较为明显的宫廷画家风格。
另一类是西洋人物画，包括风俗画和仕女画。风俗画表现的是西洋人生活的场景，人物是西洋人，而场景如山、水、竹子、拱桥则是典型的中国式场景〔图八〕，此类画绘制粗糙，人物比例失调，形象粗劣，推测是广东工匠绘制的；而西洋仕女则绘制精细，图中的壶、碗、烛台和地毯的花纹都用金线勾勒〔图十五〕，但是比例和姿态存在很多问题，推测也是广州工匠绘制的。
〔图十五〕西洋美人图玻璃画
清宫的玻璃画有不同的来源，有宫廷如意馆画匠绘制的，也有广州画工绘制的，所以画片的风格不完全统一。玻璃易碎，玻璃画常因损坏而按照原样重新绘画，画样人卢鉴就曾“照破玻璃上画山水一样画仿”过，不敷使用时重新换配，造成了同组玻璃画中画片风格的差异。
三 玻璃成分与绘画颜料
玻璃画的研究得到了故宫博物院文保科技部的大力支持，研究人员选取了6幅玻璃画，检测了玻璃本体、颜料和胶结剂三者的主成分［表一］。
［表一］故宫博物院藏清宫建筑上用玻璃画成分测定结果图表
古建部藏玻璃画使用的是透明的平板玻璃。玻璃在清代中期是一种非常珍贵的材料，绘制玻璃画的平板玻璃，是中国自产的还是进口的，一直是学界尚未明确阐明的问题。早在康熙时期宫廷造办处就已建立了玻璃厂以生产御用玻璃器皿。然而，玻璃厂虽“掌握了中国最顶尖的玻璃烧制工艺，却始终无法自行制作出平板玻璃”。学者们从字里行间的叙述中暗示着玻璃画所用的玻璃是欧洲进口的。
据档案记载，雍正时期清宫开始尝试平板玻璃的制造，雍正六年（1728）怡亲王在自己的王府内烧造成小片白玻璃片，雍正皇帝下旨玻璃厂用心精细仿造。乾隆时期平面玻璃的烧造亦在继续地尝试中，由于内府烧制的玻璃成本核算太高，乾隆皇帝下旨不必做。乾隆时期宫廷造办处的玻璃厂已经能够生产出小块的玻璃片，但是由于配套技术当时仅在欧洲具备，所以很难在中国传播平板玻璃制作的知识。规模化生产的技术难关并未攻克，造价太高，所需要的玻璃片“必须仰赖粤海采购进口”。金瑛在文中还从英国商人将玻璃从英国航运至广州，广州画工绘制玻璃画再运回英国的过程，玻璃画使用的玻璃的材质，中国玻璃作坊生产玻璃的方法，以及清宫玻璃重复利用等方面分析，中国玻璃画的玻璃是从欧洲进口的。
古建部所藏的玻璃画所使用的玻璃，经检测属铅玻璃，玻璃的透明度和亮度较高，应该是进口玻璃。